当文化遭遇市场

　　山西省21个非遗项目赢得掌声却未赢得市场

　　世博会上，5个表演项目和16个展示项目让山西的非物质文化遗产得到了淋漓尽致的表现。21个非遗项目赢得了掌声，却没有赢得市场。大多数项目喝彩者众，掏钱购买者寡。与其它省、市，尤其是与发达国家的项目相比，这种反差更加明显。

　　游走在文化与市场边缘的佛乐

　　聆听五台山佛乐妙音，如同置身于一个繁花遍地、中天月圆的极乐世界。然而，在国家级传承人果祥和尚眼里，佛乐的传承却充满艰辛。

　　作为北方佛乐的典型代表，五台山佛乐与五台山同生共荣。五台山佛乐起源于印度佛教音乐。到了唐代，佛教音乐逐渐仪式化、规范化，成为佛事活动必不可少的一部分，各种佛事活动均要配以佛乐。从诞生的那一刻起，五台山佛教音乐就不是独立存在的。

　　五台山佛教音乐属典型的传统文化。中国传统音乐形式为“工尺谱”，5个音阶。现代音乐有7个音阶。由于记谱不易，只能口传心授。历经数千年的历史变迁，许多唐宋时代的古曲大多失传。目前，流传下来的古代音乐已非常少见。丽江古乐因为地处偏远，很幸运地保存下来。五台山佛教音乐得以传承，同样难能可贵。

　　百余年前，五台山大多数寺院都可随时组织一支乐队演奏佛乐。近年来，随着一批高僧圆寂，能够完整演奏佛乐的人才越来越少。五台山殊相寺能挖掘一批古乐，组织一支乐队，殊为不易。

　　作为一名僧人，果祥和尚觉得自己无比幸运。十几年来，他带队参加过许多演出，还曾远涉欧美，传播中国文化。果祥说，对一个乐僧来说，最大的幸福就是能够不断地为苍生祈福，为天下祈求和平。当然，也希望通过五台山文化的传播，让幸福和平的种子在众生心中生根发芽。

　　佛教音乐的特质决定了其市场推广的艰难。如果主动进入市场，进入竞争性领域，显然有违佛教精神。因此，五台山佛教音乐只能作为文化交流，而不能进入市场与民争利。

　　孤独坚守的推光漆器

　　在宝钢小舞台，晋南手工布鞋销售非常火爆。旁边的平遥推光漆器却是看的多，买的少。国家级传承人薛生金并不着急，一脸悠然，大有“愿者上钩”的意味。

　　山西漆器在全国享有很高的知名度，平遥推光漆器、新绛云雕、稷山螺钿漆艺均驰名海内外。漆器的优点显而易见，可以数百年、上千年不朽，不变形，不褪色。当然，工序也非产复杂。一件推光漆器，全部完成，工序需要百余道。用漆非常考究，一定要用传统的天然“大漆”，绝不能用市场上流行的普通漆。

　　薛生金16岁拜师学艺，成为当时全国著名漆器名家乔泉玉老先生的得意门生。1958年平遥推光漆器厂成立后，他一直干到退休。25岁开始带徒弟，薛生金徒子徒孙已有百余名。全国推光漆器集中在平遥，平遥推光漆器行业所有人都是薛生金带出来的。由于市场容量有限，当年和薛生金一起搞推光漆器的或改行，或被淘汰，只有他坚持了下来。薛生金说，干这一行，他不完全是为了挣钱，而是为了弘扬民族文化，为了艺术。1块宽1米五，长1米的推光漆器，售价达到六七万元。与其他非遗项目比，推光漆器显得曲高和寡。

　　薛生金两个儿子都继承了他的事业。大儿子薛晓东毕业于福建大学工艺美术学院，是国家级非物质文化遗产传承人，小儿子薛晓钢是工艺美术师。目前，薛生金为中国工艺美术大师，薛晓东为山西工艺美术大师。在全国，这样的父子大师并不多见。

　　薛生金欣慰的是，他一生坚持传统工艺，儿子们更具开创精神。未来的推光漆器，不仅不会后继无人，甚至还有可能发扬光大，真正赢得市场。

　　文化保护非常艰难复杂。只有在相对封闭的环境中，传统文化才能得到更好的保护。然而，如果完全脱离现实生活，文化就会失去载体，失去活力，不仅不会成为财富，反而会成为创新和发展的巨大包袱。面对其他国家馆、其他省市推出的与城市生活更切近，与“城市让生活更美好”的世博主题更一致的声、光、电等项目，传统文化如何保护和传承，如何与现代生活相融合，已显得十分迫切。(本报特派记者 武永清)